Storytelling

O curso de Storytelling abrange três cursos essenciais: Criatividade, Roteiro e Storyboard. O curso de Criatividade propõe o desenvolvimento de processos criativos dos alunos, capacitando-os a pensar de forma inovadora e resolver problemas de maneiras criativas, o que é fundamental para criar narrativas envolventes.

O curso de Roteiro foca na arte de contar histórias para produções audiovisuais, ensinando a estrutura narrativa e a escrita criativa necessárias para criar roteiros cativantes. Por fim, o curso de Storyboard ensina a técnica de pré-visualização e planejamento visual, permitindo que os alunos visualizem como suas histórias serão comunicadas de maneira eficaz em produções audiovisuais.

Juntos, esses cursos formam uma base sólida para profissionais que desejam se destacar na arte do Storytelling em diversos campos.

Acompanhamento

Encontros online ao vivo com um Professor para orientação e desenvolvimento de projetos (Formação Digital) ou no formato com 3 mentorias individuais (Imersão com Mentoria).

Aulas gravadas

+ de 5 horas de video aulas gravadas em qualidade cinematográfica para você assistir no horário que desejar, de acordo com o ritmo do formato de curso escolhido.

Material Complementar

Sketchbook digital interativo, atividades práticas  complementares, conteúdos interativos e desenvolvimento de projetos.

O curso

O curso de Storytelling se concentra no desenvolvimento das técnicas necessárias para construção de uma estrutura narrativa que estabeleça uma conexão emocional com o público e que cative sua atenção. São ensinadas práticas de narração que podem ser aplicadas em diversas áreas, como marketing, comunicação, escrita, cinema e teatro. A formação contempla os cursos:

Criatividade

Visa o desenvolvimento de processos criativos, capacitando os alunos a pensar de forma inovadora e a resolver problemas de maneiras não tradicionais. O programa engloba um amplo espectro de recursos relacionados à criatividade, abrangendo processos de pensamento criativo, técnicas de geração de ideias, estímulo à imaginação e superação de bloqueios criativos.

Roteiro

Os alunos exploram os fundamentos da arte de contar histórias para produções audiovisuais, envolvendo pesquisa, criatividade e adaptação a diferentes formatos de produção. Durante o curso, os alunos são instruídos nos fundamentos teóricos e práticos da escrita de roteiros, explorando conceitos que incluem estrutura narrativa, criação de personagens, diálogos, desenvolvimento de tramas, entre outros.

Storyboard

Visa ensinar os princípios e técnicas fundamentais do storyboard, capacitando-os a desenvolver projetos audiovisuais de maneira eficaz e criativa. Os alunos adquirem conhecimento em técnicas de composição visual, enquadramento, expressão de personagens, posicionamento de câmera, fluxo narrativo e a aplicação de diversos estilos de arte.

O que você vai aprender

Na formação de Storytelling, que engloba os cursos de Criatividade, Roteiro e Storyboard, os alunos adquirem uma ampla gama de processos essenciais para a criação de narrativas impactantes em produções audiovisuais.No curso de Criatividade, eles exploram os fundamentos teóricos da criatividade e participam de exercícios práticos para estimular a imaginação, superar bloqueios criativos e desenvolver uma mentalidade criativa. No curso de Roteiro, os alunos aprendem desde os princípios básicos até a construção avançada de roteiros, incluindo estrutura narrativa, criação de personagens e diálogos. Por fim, no curso de Storyboard, eles dominam a arte de contar histórias visualmente, compreendendo elementos visuais, composição e narrativa visual.

Essa formação proporciona uma compreensão completa do processo de contar histórias em produções audiovisuais, capacitando os alunos a aplicar suas processos criativos e narrativas em diversas áreas profissionais. Desde a estimulação da criatividade até a criação de roteiros envolventes e a representação visual da narrativa, os alunos saem preparados para criar e comunicar histórias de forma eficaz em um amplo espectro de contextos criativos e profissionais.

Para quem o curso é indicado

Profissionais de Marketing e Comunicação

Storytelling é fundamental para criar campanhas persuasivas e envolventes, conectando marcas a seus públicos de maneira mais eficaz.

Escritores e Roteiristas

Aprender a arte de contar histórias é fundamental para escritores, roteiristas de cinema e TV, dramaturgos e autores que desejam criar narrativas impactantes.

Profissionais de Entretenimento

A indústria do entretenimento, incluindo cineastas, atores e designers de jogos, depende fortemente de técnicas de Storytelling para criar experiências envolventes.

Artistas Visuais

Ilustradores, designers gráficos e animadores podem aplicar técnicas de Storytelling em suas obras visuais.

Conteúdo

Curso de Criatividade

Curso de Roteiro

Curso de Storyboard

Por que estudar STORYTELLING na PANAMERICANA?

O storytelling é uma área valiosa em diversos campos e setores, e a Panamericana, como uma escola de arte e design, pode oferecer uma abordagem criativa e especializada para o ensino dessa técnica. Conhecida por seu foco na criatividade e no design, a Panamericana acredita que Storytelling não é apenas sobre contar histórias, mas também sobre comunicar mensagens de forma eficaz, estabelecendo conexão com o público e prendendo sua atenção. 

Na Panamericana você pode individualizar sua aprendizagem e personalizar seus estudos de acordo suas necessidades e disponibilidade. Caso você tenha uma agenda ocupada ou prefira o estilo de aprendizado independente, pode optar por seguir às aulas estabelecendo sua própria jornada e cronograma, moldando seus horários de estudo às suas necessidades (Formato Flexível Autônomo).

Caso você queira uma orientação personalizada, ainda pode optar pelo formato com mentoria, recebendo feedbacks individuais e orientação específica de um professor experiente no mercado, além de correção de atividades e fórum de dúvidas (Formato Imersão com Mentoria).

Você ainda pode optar por seguir o aprendizado em conjunto com uma turma, oferecendo a oportunidade de aprender com seus colegas e compartilhar experiências. As trocas de ideias enriquecem sua compreensão do storytelling, permitindo que você veja o assunto de diferentes perspectivas. Neste caso você pode optar por assistir aulas online ao vivo e desenvolver projetos diferenciados (Formato Formação Digital).

A formação em Storytelling foi construída e projetada por professores com experiência na área, que estão envolvidos no mercado e conhecem as necessidades requeridas para os profissionais. Desenvolvida a partir de uma trilha de aprendizagem, a jornada de conhecimento é progressiva e propõe que os alunos adquiram aprendizado de forma sequencial e gradual.

Além disso, terá acesso a materiais complementares como apostilas contendo todo o conteúdo transmitido durante as aulas. Sendo uma referência valiosa para consulta durante o curso, as apostilas ainda podem ser úteis para você revisar e consolidar o que aprendeu.

Carreiras

Escritores e roteiristas

Artistas visuais, Animadores e Game Designers

Produtores de Conteúdo Digital

Professores

Fernando Alonso

Professor Orientador

Sócio fundador da Tortuga Studios Produtora de Filmes LTDA., uma empresa que produz Animação e Live Action para todas as plataformas digitais. Atua na área há mais de 12 anos como Produtor, diretor de arte e roteirista em séries de TV, longa-metragens e produções para WEB, com trabalhos já veiculados no Disney Channel, History Channel, Nickelodeon, NETFLIX, TV Cultura/ TV Rá-Tim-Bum, entre outros.

Fernanda Izar

Designer e Artista Visual

Formação em Publicidade e Propaganda pela UFRJ e em Artes Visuais pela Faculdade Santa Marcelina. Atuou por 10 anos como diretora de arte em agências de publicidade no Rio e SP. Desde 2009, é artista visual com exposições pelo Brasil. Atualmente, trabalha em design gráfico e foi diretora de criação na BST Design de 2014 a 2018.

Henrique Rien

Artista Plástico e Design

Henrique Rien é um artista plástico, docente e empreendedor com ampla experiência. Com formação em Design, ele foi reconhecido pelo Brazilian Times como um dos 10 artistas emergentes de 2015. Participou de Bienais de SP e exposições em diversos países. Além disso, retrata personalidades e trabalha com marcas renomadas como Volvo, Calvin Klein, e é também professor e palestrante em criatividade e processos criativos.

Renato Hayashi

Designer Gráfico

Formado em 1982 pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP, além de arquiteto é Designer Gráfico e tem desenvolvido inúmeros projetos nas áreas de Embalagem, Identidade Visual, Ilustração, Sinalização, Design Editorial e Promocional.

Luísa Guanabara

Roteirista / Professora de Roteiro

É graduada em Rádio e TV, pós-graduada em Roteiro para Cinema e TV pela FAAP e Mestre em Literatura e Crítica Literária (PUC-SP). Atuou como story producer no programa “Que Marravilha! Delivery” da GNT (Mixer Films) e como roteirista no reality show “Juju Boot Camp” do canal E!/Universal. Como professora, ensinou na Academia Internacional de Cinema (AIC) de 2020 a 2021 e dá aulas de roteiro no Museu da Imagem e do Som desde 2020.

Elton Padeti

Artista de Storyboard

Atuou em todas as áreas da animação desde 2007 fazendo séries, longa metragens, publicidade, jogos e EAD. Desde 2016 foca seu trabalho no desenvolvimento e supervisão de Storyboard para séries de TV, sendo elas: Turma da Mônica, Take My Muffin, My Life is Worth Living, Bubu e as corujinhas, Conta Comigo, Boris e Rufus, Senninha, Wee & Boom, Hotel Silvestre da Ana Flor, Bob Zoomyoutube e longa metragens, seja para o público pré escolar, adolescente ou adulto.

Ricardo Grynszpan

Roteirista, Consultor e Instrutor

Escreveu a série Zé do Caixão (TNT e Space), Lili, a ex e Tempero Secreto, ambas na GNT, a série Exterminadores do Além (Warner) e Hit Parade (Canal Brasil). É responsável pelo Curso de Roteiro para TV da Academia Internacional de Cinema de São Paulo, e ministrou oficinas no Museu da Imagem e do Som, APRO/Sebrae, Oficina Oswald de Andrade, Teatro Célia Helena e no Centro de Pesquisa e Formação do Sesc.

Ricardo Tiezzi

Escritor / Professor

É criador da série “Santo Maldito”, do canal Star+. Escreveu o roteiro dos filmes “Superpai” e “Qualquer Gato Vira Lata”. É consultor, professor e autor de roteiro do programa Apro/Sebrae para a capacitação de produtoras médias e pequenas em território nacional. Como professor, ministra oficinas de narrativa audiovisual na Roteiraria. Ministrou também cursos semestrais no Centro Cultura b_arco e na Academia Internacional de Cinema – AIC. É professor da pós-graduação em Roteiro para Cinema e Televisão da FAAP e em Escrita Criativa pela mesma instituição.

Storytelling

Formato: Imersão com Mentoria

Para quem prefere a orientação de um professor.

De 10 X R$316,30

10 X R$268,80

Com desconto promocional de lançamento de 15% até 30 de novembro de 2024.

3 Mentorias individuais de 1 hora cada

Aproximadamente 15 horas de estudos entre:

Storytelling

Formato: Formação Digital

Para quem prefere uma experiência completa.

De 10 X R$379,50 por

10 X R$303,60

Com desconto promocional de lançamento de 20% até 31 de março de 2024.

Aula semanal online ao vivo

Aulas: Quarta-feiras das 20h-22h
Início: 17 de Abril de 2024
Término: 10 de Julho de 2024

Aproximadamente 40 horas de estudos entre: